這場由台灣民間主導的「台灣自己館」計畫，以一種自發性、可快速移動的方式出現。他們選擇的不只是空間的自由，更是一種策展的自主：沒有政治介入、沒有外交壓力、也沒有代表權的焦慮，取而代之的是一種來自土地、來自在地實踐者的文化呈現。

策展主軸以「台日共丸」為名，「丸」源自日文，意為「船」，象徵台灣與日本同乘一艘船、攜手同行的概念。航向大阪世博與瀨戶內藝術祭，穿梭於國際盛會之間，體現文化互動與共同創造的精神。聯合台日兩地的創作者與藝術實踐者，創造一個橫跨國界的對話平臺。展場中的每一項展示品，像是一封封寫給世界的信——那些信裡談著島嶼的生活、藝術的再生、稻米與鹽的味道，也談著日常對文化、社會與未來的真誠思慮。

透過這場展覽，我的感動是：原來，不只是我們在台灣推動地方創生，那些走到海外的工作者，也在用他們的方法，把「台灣」帶上國際舞台。

倉庫裡的共感時間

回到台灣的一個上午，我與策展人約了時間簡短交談，對方說得平靜卻堅定：「我們不代表台灣，但我們可以說自己的台灣。大家用著自己的方式和資源，來一起參與台日共丸這一個計劃」

整個展覽沒有過度包裝，甚至有點隨性——隨著思考紛飛般持續創造。正因如此，那裡的每一處都真實地說著：這是民間的、是具有活力的台灣文化。

這不就是地方創生的最大魅力嗎？你以為在說自己的地方，其實是在激發對方的共感與想像。

這讓我們想到：如果一個小展場、幾張照片、一段聲音、一顆甘蔗糖，就能讓人理解台灣文化，那我們在做剛好販賣所的時候，是否也能再多一點「說給別人聽」的勇氣？

▍我們如何「自我出場」

我們常常在談「地方品牌如何走出國際」、「創生如何被看見」，但宇野港這座台灣自己館，卻用一種近乎靜默的方式告訴我們：你只要去做，世界自然會看見。

沒有舞台燈、沒有主視覺，只有生活、語言與交換。而這樣的自我出場方式，更能引人共鳴。

它也讓我重新思考剛好的角色：我們都可以是地方的代言人，也可以成為那個「自己出場」的具體行動者。無論是剛好販賣所選物的敘事、TAMA² 的工裝布料、還是剛好走走的街區導覽，都應該是那種「讓地方自己說話」的轉譯手法。

因為在這個資訊爆炸的時代，只有「有感的說」與「在地的活」能讓你被記住。

驛東創庫 /

台日共丸 台灣自己館  (Taiwan on the moon)

地址｜5 Chome-4-1 Chikko, Tamano, Okayama 706-0002日本

如果來到日本岡山，或是瀨戶內海，一定要前往看看！第一間台灣自己館！